この映画は２０１７年の直木賞・
本屋大賞をダブル受賞した恩田陸さん
の同名小説を映画化した一作です。
まだ読んでなかったのですが、
画画「蜜蜂と遠雷」の主演を演じる
松岡茉優、と松坂桃李に惹かれて観て
きた。
映画鑑賞というより、生の協奏曲を
演奏会で聴いたようで、それだけで大満足でした。
が、小説でこの音楽をどのように表現
しているかが知りたくなり、小説
「蜜蜂と遠雷」を購入した。
なんと、この小説「蜜蜂と遠雷」は、
現場取材を１０年にわたり、連載は
７年間続いた。
３年毎に開催される浜松コンクールに
４回も足を運びじっくりと音楽を
ひたすらに聴き入った。
そこから得たものは、じっくりと音楽
を聴くこと「能動的に音楽を聴く」
ことが少なくなっていると作者は述べてます。
（幼少期のコンサート前列中央が私です）
私は、幼少時にバイオリンを少し習
った経験があるだけで、音楽はBGM
として聴き流している。
特にクラシック音楽とは縁が無く、
年に１、２回コンサートに行く程度です。
情報が氾濫してる現在では、アートや音楽の分野でさえ「オススメ・まとめサイト」で分かったと自己満足してしまう傾向があります。
こんな時代だからこそ、あらゆる芸術
や音楽にも「能動的に向き合うこと」
の重要性を作者は訴えかけてます。
恩田陸さんは、インタビューにこう答えています。
「みなさん、たぶん、小説の中で「音を聴いてくださった」のだと思います。
そこはちょっと新鮮な体験をして提供できたのかもしれません。
専門用語を使わないで書くことは意識していました。
クラシックにあまり興味のない人にも伝わるように。
ただ、それ以外は毎回必死に書いて、ベストを尽くしていただけです。
やれることは全部やった、という感じでした。
確かに小説は非常に読み易く、長編にもかかわらずのめり込んでしまいました。
あらすじ
ピアノの天才たちが集う芳ヶ江国際
ピアノコンクールの予選会が開催さ
れることとなった。
第６回となるこのコンクールは、
前回の優勝者がその後スターダム
を駆け上がっていったことで、注目されていた。
自宅に楽器を持たない少年・風間塵（かざまじん）16歳。
養蜂家の息子で、正規の音楽教育を受けておらず、今は亡き著名なピアニスト、ホフマン氏の唯一の弟子。
かつて天才少女としてデビューしな
がら突然の母の死以来弾けなくなった
栄伝亜夜（エイデンアヤ）２０歳。
楽器店勤務のサラリーマン・高島明石２８歳。
完璧な技術と音楽性優勝候補マサル１９歳。
天才たちによる、ライバル同志の戦い
の中亜夜はかつての自分の音楽と向き
合うことになる。
最後に勝つのは誰か・・・
作者恩田陸さんが「映画化は無謀と思ってました」と言っているように、映像化の不可能を可能にしたのは、
監督石川慶の手腕とキャストによるところが大きい。
私もキャストに惹かれて映画を見てきた一人です。
キャスト
- 栄伝亜夜：松岡茉優
- 高島明石：松坂桃李
- マサル・カルロス・レヴィ・アナトール：森崎ウィン
- 風間塵：鈴鹿央士
映画では印象に残ったいくつかの場面があります。
・亜夜と黒い馬
映画冒頭の黒い馬のシーン１は強烈な印象があり意味がわからなかった。小説で確かめてみた。
不意に、遠い昔のことを思い出した。
まだピアノを弾き始めたばかりの頃。
窓辺でじっと雨音を聴いていた時のこと。
トタン屋根におちる雨が不思議なリズムを刻み、初めて「雨の馬が走っている」
と気が付いた時、はっきりと、点を駆ける馬のギャロップが聞こえてきた瞬間。亜夜は、目の前に雨の匂いを嗅ぎ、当時の小さな自分の中にすっぽり入りこんでしまったような気がした。
世界が自分の知らない秘密の法則で出来ていると気付いた瞬間、
窓の外の高く遠いところに感じた畏れ。
亜夜は目を閉じた。ああ、本当に世界は音楽に満ちている。
「蜜蜂と遠雷」（下巻２９０〜２９１P引用）
この光景は、天才少女だった亜夜が、
母親の死をきっかけに表舞台から消えた。
それは、母の死の後のショックが
トラウマになり、ピアノが弾けなく
なったという噂のレッテルを拭い去る
ことが出来なかった。
その心の葛藤に光を注いだのが、ピアノの巨匠
ホフマン先生の弟子、風間塵！
映画で印象的な次のシーン２
二人の姿には本当に痺れてしまいました。
・月の光
「僕ね。先生に言われたんだ。一緒に音を外に連れ出してくれる人を探しなさいって」
蜜蜂と遠雷」（下巻２５P引用）
ドビュッシーの月の光の連弾、フライ・ミー・トゥ・ザ・ムーンへ
さらにベートーベンの「月光」、最後には、ハウ・ハイ・ザ・ムーン・・・
このシーンは、小説も映画も共によく
描かれており強烈な印象が、残像と
して今も息づいてます。
映画を見てから原作の「蜜蜂と遠雷」
を読みましたので、小説のスケールの
大きさ、奥深さを改めて感じました。
実は小説を読み終わって、このシーン
は映画ではどうだったかと確認した
くて２度観ることになった。
映画と小説を読み較べると違いがある
ことに気付きます。長編小説を２時間
の映画にするには限度があります。
・映画「蜜蜂と遠雷」は「２時間の協奏曲」
栄伝亜夜を演じたのは、松岡茉優さん。素敵で大好きな女優さんです。
映画の最後のクライマックシーン、（小説には無い）ピアノとオーケストラが奏でる「亜夜」のプロコフィエフのピアノ協奏曲第３番です。
クラッシックファンで無くてもあのダイナミックな演奏に興奮し感動しました。
亜夜が自然な姿に戻って安堵し、
じっくりと聴き惚れてしまいました。
・スマートスピーカーと小説を同時に楽しめた！
２年前に購入したスマートスピーカーが、私の日常生活を
楽しませてくれてます。
２度目の小説を読み返しているとき、特に亜夜が奏でる
プロコフィエフのピアノ協奏曲第３番聴きたくなった。
スマートスピーカーに
「プロコフィエフのピアノ協奏曲第３番を聴きたい？」
と問いかけた。
何と！・・TVが反応してYouTubeの画像が再生され
プロコフィエフのピアノ協奏曲第３番が流れてきた。
小説「蜜蜂と遠雷」の中で表現されているピアノ音楽を
読みながら楽しむことが出来ました。
この事は私にとって大事件、ワクワク
して読み続けこの小説とスマート
スピーカーとの融合を体験したのであった。
・コンクールの結果
・高島明石を演じた松坂桃李さん
映画の印象に残るシーン３
明石は、本当の天才の亜夜、マサル、風間塵３人に向かっって
「・・・悔しいけど、俺にもわかんないよ・・・あっち側の世界は」
「生活者の音楽ってなんだろうてずっと考えていた。本当に地に足のついた俺だからできる音楽」と明石は言う。
彼が「菱沼賞」（日本人作曲家演奏賞）を受賞したことに内心ホットすると共に拍手した。
・「蜜蜂と遠雷」のタイトル
『先にタイトルがありました。風間塵が野原に立って耳をすましている。まず、それがイメージして浮かびました。風間塵を発想したところでその対抗馬として栄伝亜夜もうまれました。・・』と恩田陸さんは語る。
蜜蜂は風間塵、遠雷はホフマン。
蜜蜂は亜夜に影響を与え彼女を復活、亜夜はマサルに刺激を与え
その結果、蜜蜂役の風間塵がホフマン先生との約束を果たすことになった。
「幸福。幸福だ。世界はこんなにも音楽に溢れている。僕は室内から音楽を連れ出して、共に世界に満ちて行こうとしている。」（蜜蜂と遠雷下巻４９０P)
小説と映画を２度も楽しませて頂き感謝です。
・まとめ
人生１００年時代と言われ、人生の
後半を生き延びるには、
年齢に関係なく自分の感性に正直に
問いかけ、赴くままに行動して見ること。
そこから新たな自分の発見があり、
それを行動に移すことが重要である。
令和の時代はAI等最新テクノロジーが進化します。
そのような環境下ではなおさら、
人間らしい「蜜蜂」になり、
人間同士のコミュニケーションに
勤めていこうと再認識しました。
ここまで読んで頂き有り難うございます。
関連ブログは以下をご覧ください。
映画「天気の子」のラストシーンと曲・大丈夫！に痺れた・・小説版から見えてきた二人の天才
新海誠監督の前作「君の名は。」と同様
「天気の子」がヒットしていると聞き
異常気象が続く夏休みに、観に行った。
何と！映画の始まりのシーンが、毎日
通勤で通っている代々木駅前の廃墟ビルだった。
正にアニメの「聖地」が、私の事務所の
目の前にあった。
代々木駅構内に映画の公開に合わせて、
巨大な映画看板が備えてあり、廃虚ビル
には、カメラを持ったアニメファンが
聖地巡礼として訪れていた。
（JR代々木駅西口構内）
映画を観るまでは、ここが聖地の一つだ
とは、気がつかなかった。
夏休み中で、父兄と一緒に訪れた親子の姿があった。
(８月からは、この廃ビルは、取り壊し作業が行われ、中には入れなかった。)
映画を観てない方にお勧めは、小説版「天気の子」
を読んでから映画版を観てください。
きっと感動が増すに違いありません。
あらすじは：
高校１年の夏、帆高（ほだか）は離島から家出し、東京にやってきた。連日振り続ける雨の中、雑踏ひしめく都会の片隅にで、帆高は不思議なこと能力を持つ少女・陽菜（ひな）に出会う。
「ねえ、いまから晴れるよ」。
それは祈るだけで、空を晴れにできる力だった・・・・
天候の調和が狂っている時代に、運命に翻弄される少年と少女が自らの生き方を「選択」する物語。
（小説版「天気の子」のカバーより）
映画「天気の子」への想い
新海監督は、映画の本編制作と並行して小説を書き上げた。
ちょうど公開２ヶ月前であった。
監督は、前作の映画「君の名は。」の
経験を込めて「天気の子」の制作に誓ったことがあった。
自分なりに心を決めたことがある。
それは、「映画は学校の教科書ではない」ということだ。
映画は（あるいは広くエンターテイメントは）正しかったり模範的だったりする必要はなく、むしろ教科書では語られないことを語るべきだと、僕は今さらにあらためて思ったのだ。
この思いは、最初からラストシーン
の大丈夫まで主人公の帆高（ほだか）
の陽菜（ひな）への想いで貫かれてます。
映画では、天候の調和が狂っている時代、
正に現代では、人は生きていくために、
歳を重ねるごとに人並みの標準化された
方向へ流されていく。そしてそこに安住していく。
しかし、主人公・帆高（ほだか）の一途
な思いと行動は、青春時代に誰しもが
持っていた思いを彷彿させる。
この自分だけの世界を持ち、誰が何言お
うともまっすぐな帆高（ほだか）の生き方
は、監督が描きたかった世界である。
これは、映画のサブタイトルの
「僕と彼女だけが知っている、世界の秘密についての物語」
を語っている。
人生１００年時代と言われ、定年退職し
てからもうひと人生を過ごす。こんな
時代にこそ必要な自分の心の世界の自由さ
とまっすぐな眼を持ち続けたいと感じました。
（表紙カバーの裏に新海誠監督のサイン！）
映画「天気の子」と音楽
映画「天気の子」と音楽について小説の
あとがきに綴られてます。
RADWIMPS(ラッドウィンプス）の
野田洋次郎さんが音楽を担当した。
新海監督が、野田洋次郎さんへ依頼した
３ヶ月後に
「愛にできることはまだあるかい」と
「大丈夫」の２曲が届いた。が・・・
監督は、当初「大丈夫」は実は使えない
と感じていた。
その後、映画「天気の子」のラストシーン
の音楽が決らない状況が続く中、
「大丈夫」の歌詞の素晴らしさに監督が
気づき、その歌詞から着想をえて最後の
シーンを描いた。
映画「天気の子」は、新海監督と
RADWIMPS(ラッドウィンプス）の音楽担当
した野田洋次郎さんの絶妙の天才コンビ
がなした作品である事が理解できた。
「この人の大丈夫に、自分がなりたい」
野田洋次郎さんの小説版の解説に
「大丈夫」の本質が書かれている。
「この人の大丈夫に、自分がなりたい」
「大丈夫（Movie edit)」という曲はこの「天気の子」のための曲であり、帆高（ほだか）陽菜（ひな）の曲だ。この世界で期せずして与えられた宿命に翻弄される二人の歌だ。
「世界が君の小さな肩に乗っているのが僕にだけは見えた」
この小説を読みながら理解できた気がしてきた。すべての人が、皆自分だけの世界を持ち、その世界の中で必死に生きている。役割を持ち、何かしらの責任を負い、自分というたった一つの命を今日から明日へと日々運んでゆく。何も陽菜（ひな）だけでにはなかったのだ。
そうしてすべての人が、そんな自分だけの「世界」をもがきながら生きている。その姿を誰かに見てもらえる心強さや安心感を知っている。
「見てくれている」「私の小さな世界を知ってくれている」「大丈夫？と気にかけてくれてる人がいる」ということがどれほど大きな支えなのかを知っている。
そして誰もがかけがいのない大切な人がもがく姿を見た時、
「この人の大丈夫に自分がなりたい」と願っている。
この「大丈夫（Movie edit）」という歌はそういうことなんだと思った。
自分の歌の意味を監督が教えてくれた。
世界が君の小さな肩に 乗ってい
るのが 僕にだけは見えて 泣き出
しそうでいると「大丈夫?」ってさぁ 君が気付いてさ 聞くから
「大丈夫だよ」って僕は慌てて言うけどなんでそんなことを 言うんだよ
崩れそうなのは 君なのに世界が君の小さな肩に 乗ってい
るのが 僕にだけは見えて 泣き出
しそうでいると「大丈夫?」ってさぁ 君が気付いてさ 聞くから
「大丈夫だよ」って 僕は慌てて言うけどなんでそんなことを 言うんだよ
崩れそうなのは 君なのに取るに足らない 小さな僕の 有り
余る今の 大きな夢は
君の「大丈夫」になりたい 「大丈夫」になりたい君を大丈夫にしたいんじゃない 君にとっての 「大丈夫」になりたい
最後に「大丈夫？と気にかけてくれてる人がいる」ということが
どれほど大きな支えなのかを知っている「友」がいる。
その人に、「貴女の大丈夫に自分がなりたい」と願っている。
こまで読んでいただき有り難うございました。
もう一度、映画「天気の子」を観たくなりました。
——————————————-
胡蝶蘭の注文方法と会社概要
株式会社オーキッドプレミアム
会社概要：
「感動と癒しのサービス」を提供するために、業界屈指目利きが直接産地に赴き、
法人向け贈答（ギフト）用高級胡蝶蘭・観葉植物の産地直送を行ってます。
こちら
理念：
贈る人と贈られる人の気持ちにあった胡蝶蘭を選び、贈られた人に感動を与えるサービスを提供いたします。
胡蝶蘭の価格と選択：こちら
注文方法：こちら
又は、facebookのメッセンジャーでお問い合わせ下さい。
お問い合わせ：こちら
